Foto-foto gerak ketakutan tertinggi tahun 90-an

Foto-foto gerak ketakutan tertinggi tahun 90-an

Tahun 90-an mungkin tidak lagi dikenang sebagai salah satu ketakutan terbaik sejak lama, namun foto-foto gerak yang menggugah ini tetap tenang berdiri memandang waktu.

Oleh Chris Snellgrove 09 November 2022 pukul 04: 13 PM EST

Pencinta ketakutan selalu takut pada ketakutan faktual, meskipun, dalam hal apa pun, foto mana yang mungkin Anda lihat mungkin juga saksi yang tenang sering menjadi topik perdebatan. Beberapa pengikut klasik menonton untuk mengetahui film-film slasher tahun 1970-an dan 1980-an. Yang lain mengonsumsi foto gerak ketakutan ekstra “tinggi” yang mulai kami dapatkan di tahun 2010-an. Jadi mengapa kita cenderung tidak mengunjungi kembali relaksasi di antaranya? Sekedar menetapkan, banyak yang membuat tidak lagi berafiliasi dengan tahun 90-an dengan ketakutan faktual.

Ini dia data faktualnya: para pembenci ini mengerikan berbahaya. Mengandung tidak lagi memegangnya? Lihatlah daftar definitif kami tentang foto-foto terbaik tahun 90-an yang akan menghabiskan waktu Anda sepenuhnya.

Kesedihan (1990)

Sebagian dari apa yang membuat Anguish begitu mempengaruhi adalah kesederhanaan premisnya. Bagaimana jika seorang pembuat konten paling populer ternyata berada di bawah belas kasihan seorang penggemar? Yang perlu diperhatikan dari liku-liku film yang tak terduga datang dari Kathy Bates yang sekarang dihormati, yang ternyata menjadi aktris cantik yang tidak dikenal pada saat itu, meskipun dia adalah kekuatan yang harus diperhitungkan untuk James Caan, yang melakukan pencipta roman terkenal. yang dibiarkan tak berdaya dan cacat setelah mobil yang menyeramkan hancur.

Sebagai adaptasi dari Stephen King kontemporer, masing-masing e-book dan film kembali sebagai eksplorasi ketakutan penulis dalam menghadapi pengikut gila. Dan sekarang di era digital traumatis kita yang penuh dengan hubungan parasosial, mitos tentang penggemar gila yang ingin mendapatkan pencipta untuk menggantikan karyanya agar sesuai dengan preferensi beruangnya tampaknya lebih tepat waktu daripada sebelumnya.

Baca Cepat

Dia (1990)

Berbicara tentang adaptasi Stephen King, badut menyeramkan sezamannya Itu ternyata di momen itu ternyata bukan lagi satu, namun dua foto bergerak beranggaran besar dengan TV prekuel hadir dalam karya. Namun bagi banyak pengikut ketakutan yang perkasa, publisitas pertama mereka ke Pennywise ternyata dalam film televisi yang dibuat tahun 1990 It. Awalnya ditayangkan sebagai miniseri dua bagian, untuk beberapa pengikut, itu seharusnya menjadi pendek: sedangkan film ketakutan yang luar biasa berdurasi 90 menit, menatap Ini dalam satu niat cepat memukau lebih dari tiga jam sandiwara badut pembunuh, yang benar salah satu alasan kritikus EW Ken Tucker mengakui dalam ulasannya bahwa film itu memiliki sebuah “tempo bertahap.”

Namun di mana ia benar-benar bersinar adalah penempaan “hebat”, khususnya manik Tim Curry, yang sepenuhnya mewujudkan Pennywise, saat ia berjalan di antara memprovokasi dan bodoh. Sebagai penonton dewasa, Anda mungkin mungkin juga bahkan mengumpulkan diri Anda tertawa di samping badut yang terkekeh. Namun sebagai seorang remaja yang memandang pada awal 1990-an, tidaklah rumit untuk mensurvei bagaimana film ini membuat seluruh teknologi ketakutan yang parah terhadap para pemain sirkus.

Malam Tanpa Tujuan (1990)

Hollywood suka membuat ulang foto bergerak, khususnya film ketakutan. Secara umum, ini untuk yang teratas (berhenti Anda benar-benar tahu pengikut ketakutan yang mungkin akan menyaksikan 1951 Faktor Dari Satu Planet Lain di atas film klasik John Chippie 1982 yang transenden?)

Tenang, beberapa sapi takut lebih suci daripada yang lain, dan banyak yang berpikir mungkin mungkin merupakan penistaan ​​untuk membuat ulang George Klasik zombie Romero Night of the Living Pointless. Beberapa kritikus merasa bahwa strategi mengenai reboot tahun 1990, dengan Roger Ebert sampai pada titik ini untuk menyatakan bahwa “remake itu begitu berhentinya yang sudah lama ada sehingga tidak ada alasan untuk mensurvei masing-masing.”

Meskipun demikian, kami mohon untuk berfluktuasi. Film ini memiliki akhir yang beragam secara dramatis yang merangkak untuk mengejutkan dan menyenangkan pengikut mega dari yang sudah lama berdiri. Castingnya sangat seru, dengan Patricia Tallman memberikan Kolosal Final Lady Vitality yang tidak pernah dimiliki Barbara sebelumnya. Dan Tony Todd adalah pahlawan tertinggi yang, dalam beberapa kasus, mungkin juga akan sama menakutkannya dengan mayat hidup di luar rumah. Mempertahankan semua itu bersama-sama adalah sutradara dan kolaborator lama Romero Tom Savini, membuktikan bahwa dia benar-benar mahir secara bertahap kamera saat dia membawa hasil khusus ketakutan yang mengerikan ke keberadaan.

Pengusir setan III (1990)

Sebelum Anda memanggil seorang pendeta sekolah tua dan seorang pendeta muda tentang kami, dengarkan baik-baik: Pengusir setan III jauh lebih baik daripada yang Anda duga. Film ketakutan psikologis yang berubah-ubah ini lebih dari sekadar permintaan maaf untuk dreck yang berubah menjadi 2d Exorcist film. Cukup, itu menjadi film yang sangat efektif dalam kenyataan beruang yang memadukan beberapa bagian yang berbeda menjadi satu hal yang masing-masing menggugah dan mengundang. Solid dari film ini tidak kalah dengan hipnotis. George C. Scott mempesona sebagai seorang letnan polisi yang menavigasi dunia di mana pembunuhan berantai bersinggungan dengan kerasukan setan. Dan Brad Dourif dalam profesinya paling menakutkan karena “Pembunuh Gemini,” seorang pembunuh yang juga berfungsi sebagai tuan rumah bagi iblis Pazuzu.

Dengan semua itu, The Exorcist III adalah kecil dari rasa yang diperoleh. Ini menjadi pembicaraan yang lebih jauh daripada film ketakutan praktis Anda, meskipun, dengan monolog menghargai ini, mendengarkan adalah kesenangan. Dan itu cukup bebas dari darah kental yang tidak senonoh, menjadi bukti bahwa sebuah film tidak membutuhkan seember darah untuk membuat Anda malu setiap kali Anda mematikan lampu.

Gemetar (1990)

Ketakutan psikologis sangat kuat dan semua, namun jarang, kami benar-benar ingin menyaksikan koboi menyendiri membasmi mutan menakutkan di daerah terpencil. Dan jika Anda mungkin mungkin membutuhkan rasa gatal yang kasar, sistem terbaik untuk menggaruknya adalah untuk menyaksikan Gemetar.

Kegembiraan di sekitar film ini benar-benar menular. Ruangnya sangat sederhana: dua pahlawan tangguh (diperankan oleh Kevin Sir Francis 1st Baron Beaverbrook dan Fred Ward) harus mendorong kota melawan cacing raksasa yang mengeluarkan getaran untuk berburu mangsanya. Town sendiri memiliki banyak karakter yang hidup, termasuk Reba McEntire dan Michael Sinful, dan derai kolektif mereka benar-benar memikat karena makhluk yang tajam bekerja dalam film.

Tremors benar-benar memotong aspek ketakutan, western, dan sci-fi, tetapi Anda mungkin ingin menonton ulang ini satu yang cantik daripada melihat iring-iringan dari peningkatan pilihan sekuel mengecewakan.

Gremlins 2: Batch Kontemporer (1990)

Sebagian besar pengikut ketakutan akan setuju bahwa sekuel paling menyebalkan dan sebagian besar didorong oleh keserakahan studio yang picik. Namun apa yang terjadi jika Anda mendapatkan sekuel ketakutan yang dipimpin oleh seseorang yang berbagi sentimen ini? Anda mendapatkan GREMLIS 2: Batch Kontemporer.

Sebagai sekuel lama Gremlins , Batch Kontemporer bermacam-macam di hampir setiap strategi tidak termasuk untuk makhluk itu sendiri. Tidak seperti keluarga Gremlins yang mengambil alih kota kecil, mereka menghancurkan Clamp Middle, sebuah bangunan milik John Glover yang melakukan gaya klasik Donald Trump terbaiknya. Lingkungan yang menyendiri ini membantu sutradara Joe Dante melakukan beberapa sindiran yang benar-benar tajam tentang mesin Hollywood. sangat instan. Leonard Maltin, seorang kritikus setia dari film pertama, akan dimakan oleh Gremlins diikuti oleh ancaman kecil mengambil teater lebih cepat daripada yang disarankan oleh tidak lain dari Hulk Hogan. Eksperimen ilmiah yang dipimpin oleh Christopher Lee juga memberi kita mutasi yang patut dicatat, termasuk Gremlin terbang dan yang terbuat dari listrik. mengejar keuntungan berakhir dengan kekacauan dan kehancuran (dalam hal apapun, ternyata premannya yang meraih Gizmo karena mereka melihat kemungkinan keuntungan). Di sini adalah komentar Dante tentang mesin studio yang tidak terlalu peduli dengan kreativitas atau kualitas. Untungnya, Dante tidak lagi mengolok-olok dirinya sendiri secara efektif, termasuk adegan di mana karakter memperdebatkan benar bagaimana “makan setelah malam yang suram” bekerja dalam kasus mengubah Mogwais menjadi Gremlins.

Keheningan Anak Domba (1991)

Kualitas hebat dari The Silence of the Lambs hampir berbicara sendiri. Film ketakutan sejati yang pernah mengonsumsi Gambar Paling Efisien? Uji. Pertunjukan terik dari aktor di kepala olahraga mereka? Uji. Banyak jejak dan citra terkenal untuk meluncurkan lebih dari tiga meme, parodi, dan referensi lama? Uji, lihat, lihat!

Di luar itu, film ini adalah artefak mendasar dalam sejarah film ketakutan. Di saat penonton mengaitkan ketakutan dengan acara lelah dari Freddy Krueger dan Jason Voorhees, The Silence of the Lambs mengingatkan kita bahwa ketakutan mungkin juga akan lebih menakutkan ketika lebih sederhana.

Sayangnya, film ini juga berfungsi sebagai judul yang berlebihan untuk waralaba yang benar-benar campuran. Mulai satu dekade setelah film ini keluar, Hannibal, Crimson Dragon, dan Hannibal Rising memberi kami semakin banyak pilihan pengembalian yang berkurang untuk petualangan di layar Hannibal Lecter. Ini menjadi bukti bahwa bahkan Anthony Hopkins tidak akan mungkin melampaui kinerja beruangnya yang lembut, dan kami mungkin tidak akan lagi mendapatkan kebangkitan Hannibal yang nyata sampai Mads Mikkelsen melangkah ke tujuan untuk NBC Hannibal.

Drakula Bram Stoker (1992)

Hentikan Anda menyukai foto gerak vampir, objek panjang, dan hasil fungsional? Jika itu masalahnya, Drakula Bram Stoker adalah film yang dibuat khusus sesuai selera Anda. Sementara seolah-olah merupakan adaptasi dari vampir kontemporer yang sudah lama berdiri, sutradara Francis Ford Coppola mengambil cerita lama (yang ternyata terdiri dari surat, artikel surat kabar, dan entri buku harian) dan membawa adegan menjadi ada dengan (ahem ) pembunuh ditempa.

Beberapa peserta palsu lebih baik dari yang lain, dalam hal apapun. Sebagai Dracula, Gary Oldman menggerogoti lingkungan bahkan lebih lama dari dia meminum darah manusia. Dan Anthony Hopkins sebagai Van Helsing membantu mengumpulkan garis indah antara menjadi seorang ilmuwan dan seorang pria yang harus menghadapi risiko mistis dan misterius. Pertunjukan ini sangat faktual sehingga Anda mungkin tidak akan lagi menatap gadis Winona Ryder atau Keanu Reeves yang kewalahan membuat salah satu terburuk aksen dalam sejarah sinematik.

Kumpulan kostum, miniatur, dan hasil fungsional film ini juga tidak kalah menakjubkan. Mungkin Anda akan mungkin mungkin juga jarang menumpuk diri Anda berhenti ping membayar pertimbangan dan mulai bertanya “bagaimana mereka berhenti itu,” khususnya Anda harus melihat bidikan utama menggabungkan entri buku harian dan kecepatan yang disatukan melawan matahari sekitarnya.

Manusia permen (1992)

Sedangkan foto gerak Hellraiser berisi banyak karakter dan momen ikonik (Pinhead dan dukungan dari Cenobites melayani penampilan sejak 1987), waralaba itu ternyata menurun secara serius pada tahun 90-an. Untungnya, ini meninggalkan ruang untuk adaptasi yang lebih baik dari fiksi Clive Barker: Candyman, sebuah film yang ahli memadukan percakapan depresi (betapapun terkenalnya) tentang jalan-jalan di Amerika dengan adegan-adegan keras yang membantu memperkuat Tony Todd sebagai salah satu aktor utama ketakutan.

Ruang normal film, semangat seorang mahasiswa pascasarjana kulit putih yang meneliti legenda metropolis tentang seorang putra Dusky dari seorang budak yang ternyata digantung karena jatuh cinta dengan seorang wanita kulit putih, menawarkan pertanyaan lanjutan untuk direnungkan oleh pemirsa. Apakah wacana tutorial putih satu arah atau sebaliknya mengangkat atau menyublimkan narasi Dusky? Dan apakah mahasiswa pascasarjana Helen memikirkan kita menggunakan legenda Candyman untuk mengalahkan trauma dan kesulitan lagi sebagai komentar tentang mengapa kita melahap rasa takut? Berikut ini adalah film di mana Anda akan mendapatkan berbagai macam duduk lagi semakin lama Anda curiga tentang film tersebut. Akan mempertahankan Anda berada di dalamnya untuk darah kental, meskipun, film ini menumpahkan lebih dari sepasang tetes, sambil menempatkan beberapa citra aneh yang tak terlupakan (percaya kami: Anda tidak akan pernah survei di lebah strategi terkait).

Tidak Ada gunanya Hidup (1992)

Apakah Anda pernah benar-benar ingin menjebak kekasih Lord of the Rings? Jika itu masalahnya, semua yang mungkin Anda mungkin harus berhenti adalah mengundang mereka untuk menonton film di malam hari dan berjanji untuk memberi mereka satu hal dari profesi film Peter Jackson sebelumnya. Di sini, bagaimanapun, haruskah Anda menekan “play” pada Pointless Alive dan saksi sejati ekspresi temanmu menjadi lebih pemalu.

Film ini (tambahan dirilis sebagai Braindead) dimulai ketika ibu dari pria South Wellington Lionel Cosgrove digigit oleh monyet aneh, mengubah aslinya menjadi zombie. Dia kemudian harus mencoba untuk memiliki kecenderungan untuk bungkam dan fisiknya yang membusuk — bahkan saat dia mau tidak mau mulai menyiapkan peserta tambahan dari mayat hidup. Ini berakhir dengan akhir yang eksplosif di mana mesin pemotong rumput yang dipersenjatai sudah ketinggalan zaman untuk benar-benar “memotong” gerombolan monster yang rakus.

Komedi raksasa dari karakter dan dialog sangat efektif. Sebagai ilustrasi, proklamasi pendeta kung-fu bahwa “Saya menendang pantat untuk Tuhan!” telah tinggal di kepala kita bebas sewa selama 30 tahun terakhir. Meskipun demikian, tawa dan pesona yang tepat dari Pointless Alive datang dari betapa over-the-top gore dan hasil benar-benar mendapatkan. Akan menjaga untuk Anda berhenti menyajikan ini kepada pengunjung situs Anda yang mencintai Hobbit, menjamin untuk menunjuk saat-saat setia mereka berhenti karena jijik dan mulai tertawa di sisi kekacauan.

Tentara kegelapan (1992)

Sam Raimi adalah legenda di antara pengikut ketakutan karena berbagai alasan, terutama untuk bersama-sama menyiapkan dan mengarahkan Corrupt Pointless film. Dan meskipun kultus populer, salah satu alasan bahwa waralaba tidak pernah lebih melakukan kesuksesan mainstream adalah bahwa Raimi terus-menerus menciptakan kembali karakter paling mendasar Ash Williams (diperankan oleh raja karismatik Bruce Campbell) dan pemikiran tentang film horor. Akan menjaga Anda mungkin akan mungkin mungkin ambil, yang pertama Crupt Pointless ternyata menjadi mudah yang indah Film “cabin in the woods”, dan “sekuelnya” ternyata benar-benar merupakan remake yang mempersingkat karakter kami dan menambahkan humor luar biasa yang disukai Raimi.

Ini membawa kita ke Army of Darkness, film penutup dalam waralaba yang sudah lama berdiri (tidak lagi menghitung mengejutkan faktual 2013 remake Corrupt Pointless , dalam hal apapun). Dengan anggaran yang lebih besar dan premis yang lebih gila (Ash sekarang tertangkap dalam kasus abad pertengahan), film ini mengembalikan pahlawan kita dari penderita malang ke judul raksasa aksi berwajah karet.

Beberapa pengikut mengonsumsi Ash sebagai orang biasa yang harus merawat orang bejat yang secara tidak sengaja dia bantu lepaskan. Lainnya mengkonsumsi Ash karena menyindir-menyemburkan (“Dengarkan Anda bajingan bersejarah. Ini … adalah BOOMSTICK saya!”) tindakan pahlawan brengsek dengan hati emas. Akan menjaga untuk Anda menghargai yang terakhir secara kasar protagonis, serta anggota badan yang terputus dan geyser darah, maka Anda akan tersandung pada diri sendiri rewatching Army of Darkness beberapa kali setahun.

Wawancara dengan Vampir (1994)

Untuk lebih baik atau lebih buruk, adaptasi 1994 dari wawancara kontemporer Anne Rice Dengan Vampir membantu mengungkapkan ketertarikan kami (yang tenang terus-menerus) dengan kehidupan vampir. Bukannya menampilkan karakter-karakter ini sebagai monster satu dimensi, film ini menghadiahkan vampir sebagai sosok yang salah dan tragis.

Jelas, yang membuat kesedihan mereka muncul adalah keseksian karakter kita yang paling mendasar. Karena vampir yang diwawancarai tituler, Brad Pitt membantu menjual paradoks bahwa menjadi panas dan abadi mungkin tidak lagi secara keseluruhan menjadi retak. Namun wahyu yang tepat pada film ini adalah bahwa Tom Cruise ternyata siap untuk meledakkan Lestat legendaris Anne Rice menjadi begitu meyakinkan.

Jika sejujurnya, Rice sebelumnya keberatan dengan casting setiap Pitt dan Cruise dalam film tersebut, namun kemudian menyarankan produser mereka “melakukan strategi sebelum harapannya.” Dia bahkan sampai ke titik ini untuk secara pribadi menelepon Tom Cruise untuk meminta maaf karena pernah meragukannya dan menghargai penampilannya yang “tajam”.

Di dalam Mulut Kegilaan (1994)

Film keluaran John Chippie di tahun 1990-an ternyata sangat berbaur, termasuk sekuel yang membingungkan Destroy out From LA dan film ketakutan yang memecah belah Vampir . Dalam Mulut Kegilaan ternyata juga dicampur secara serius tetapi naik di atas dukungan atau sebaliknya, memungkinkan Chippie yang selalu sinis untuk menyentuh hubungan antara pencipta dan pengikut. Selain itu, film ini terlihat menarik. Akan menjaga Anda terutama afiliasi Chippie dengan hamparan suram The Factor atau kotoran metropolis Hancurkan Dari Kontemporer York, Anda mungkin akan kagum dengan apa yang dilakukan sutradara dengan beragam lanskap ini film, menganyam bersama cerita apokaliptik itu satu bagian Stephen King, satu bagian HP Lovecraft.

Mitos berputar bulat karakter Sam Neill John Trent mencari untuk menyadari bawah Sutter Cane (Jurgen Prochnow), seorang novelis ketakutan akan harta karun Raja yang terkenal yang telah lama hilang, dan mengambil kembali manuskrip terbarunya, namun realitasnya mulai terurai hampir secara faktual. Dia pada akhirnya bertemu dengan pencipta, yang kecintaan pengikutnya terhadap karyanya telah mulai melepaskan teror Lovecraftian. Bukannya ingin menentukan setiap orang, Cane meminta Trent dengan menjamin karyanya yang terakhir diterbitkan, meskipun itu bermaksud runtuhnya bola. Tidak lagi tertinggi apakah ini sepenuhnya menutup apa yang dikenal Chippie sebagai “Trilogi Kiamat” (terdiri dari The Factor, Prince of Darkness, dan film ini), juga mengungkapkan rasa frustrasi seorang pencipta yang terjebak oleh setiap harapan penggemar dan hambatan studio (termasuk anggaran untuk film ini hampir setengahnya lebih rendah).

Mimpi Buruk Kontemporer Wes Craven (1994)

Akan menjaga Anda curiga tentang ketakutan 90-an dan Wes Craven, Anda lebih mungkin untuk menengahi tentang Pesanan , waralaba menyendiri yang dia berikan yang tenang berkembang hingga saat ini. Namun lebih cepat daripada memperkenalkan bola ke Ghostface, Craven memutuskan untuk menyajikan kepada kami imajinatif dan wawasan definitif dari A Nightmare on Elm Boulevard. Dan selain berperan sebagai film memukau yang berpusat pada Freddy Krueger, film ini juga menampilkan kilasan awal meta-fear bahwa Craven akan cepat booming ke khalayak ramai.

Bagaimana meta ? Berhasil, film ini mengambil ruang di dunia yang tepat. Dan meskipun Freddy adalah karakter fiksi. Meskipun demikian, ketika kita memulai kematian di wilayah yang paling modern Elm Boulevard film dan gempa bumi apokaliptik berubah menjadi lebih sering, tampaknya harta karun setan mimpi akan tepat — dan dapat mempertahankan menemukan sistem permanen untuk memasuki realitas kita.

Keajaiban film ini adalah bahwa ia mempesona Freddy lama pengikut seefektif ini yang lebih A Nightmare On Elm Boulevard setelah film pertama. Aktor bermain sendiri di sini, termasuk franchise favorit harta Heather Langenkamp dan John Saxon, dengan Craven bahkan muncul sebagai dirinya sendiri. Namun saat kenyataan berubah, karakter-karakter ini mulai tergelincir lebih jauh ke dunia fiksi yang sudah dikenal. Hasil akhirnya adalah penghapusan mengejutkan pada Freddy dan risalah hebat atas energi yang kita aktifkan (atau hapus sekarang untuk tidak mengaktifkan) foto-foto ketakutan untuk mempertahankan hidup kita.

Se7en (1995)

Di atas kertas, Se7en akan menjadi kekacauan yang menarik perhatian. Sebuah film tentang seorang pembunuh berantai yang akan segera hadir dalam program-program yang terinspirasi oleh Tujuh Dosa Mematikan tidak akan menjadi apa-apa selain setpiece yang mengejutkan. Meskipun demikian, sutradara David Fincher mengilhami film dengan kekakuan psikologis yang tak tertandingi seperti darah kental, memberi kita tingkat kedalaman yang tak terduga di sisi adegan setelah adegan yang tak terlupakan. film sejak film Fincher lama berubah menjadi suram yang terlupakan Alien 3. Namun ketika kami menyaksikan karakter Morgan Freeman dan Brad Pitt mencoba untuk mewaspadai seorang pembunuh berantai yang misterius, kami dipaksa untuk menginterogasi diri kami sendiri tentang kuis menarik terkait mereka. Khususnya, orang yang sangat bejat apa yang akan melakukan pembunuhan ini?

Ini adalah penghentian tertinggi yang bisa kita dapatkan untuk bertemu John Doe, yang dilakukan dengan sempurna oleh Kevin Spacey, yang mengantar putaran penutup yang merangkak untuk merencanakan penurunan perut Anda.

Dari Senja Hingga Hancur hari (1996)

Semua orang pernah memiliki pengalaman menatap sesuatu, kehilangan minat di tengah jalan, dan kemudian menempatkan sesuatu yang lebih menarik. Dan sementara itu ternyata mungkin tidak disengaja, inilah berhenti yang dilakukan Robert Rodriguez dalam film vampir ikoniknya Dari Senja Hingga Hancurkan hari.

Separuh bagian yang tak terpisahkan dari film ini adalah sebagian besar film kriminal, atau film ini mempertahankan hal-hal yang menarik perhatian berkat slide yang percaya diri dari George Clooney, kerentanan Juliette Lewis, dan elemen angin yang berkembang dari Quentin Tarantino (yang juga menulis skenario) Clooney dan Tarantino berperan sebagai perampok bank yang memaksa keluarga miskin untuk mengangkut mereka semua melalui perbatasan ke Meksiko setelah bekerja lama menjadi berbahaya. Namun, setelah mereka tiba dan memasuki bar cabul, mereka dengan cepat mengumpulkan diri mereka dikelilingi oleh vampir mayat hidup.

Di sini ada film yang tidak rata dalam setiap arti be a barang Namun sekarang pasti bukan sekarang untuk tidak menghargai karakter, lingkungan, dan bahaya yang terlalu besar. Tom Savini sebagai “Mesin Intercourse” dengan pistol di selangkangannya? Salma Hayek sebagai penari telanjang yang berubah dari tertarik menjadi memprovokasi sepeser pun? Pasti, silakan! Dan benar-benar menyenangkan untuk menyaksikan para karakter bertukar pikiran tentang cara-cara untuk merusak vampir ini, termasuk bertanya kepada seorang pendeta yang sebagian besar telah kehilangan imannya apakah dia dapat memberkati (dan hasil dari kebenaran ini mempersenjatai) air untuk melawan gerombolan mayat hidup.

Memesan (1996)

Kami mengkonsumsi untuk menengahi Order yang sudah lama berdiri akan terus berkembang dalam dekade apa pun. Meskipun demikian, tidak dapat dipungkiri bahwa sebagian besar kesuksesan film ini ternyata keluar pada waktu yang sebenarnya. Karena kami terkenal lebih awal, slashers sangat dimainkan saat ini, jadi panggung menjadi wilayah untuk naskah yang rapi oleh Kevin Williamson ini untuk mengubah genre di atas kepalanya. Dan sutradara tertinggi Wes Craven, yang filmnya Nightmare On Elm Boulevard membantu memperjelas genre slasher, mungkin akan mungkin mungkin meledakkan penusuk dahi yang berlebihan untuk eksis.

Meskipun demikian, mungkin ada beberapa hambatan untuk kesuksesan film ini. Seperti yang ditunjukkan Michelle Delgado dalam retrospektifnya, Williamson ternyata sebagian besar terinspirasi oleh menonton episode Turning Point berpusat pada Gainesville Ripper, dan kekhawatiran nasional atas kekerasan yang tepat dengan cepat berakhir dengan kekhawatiran atas pembunuhan sinematik. Di sisi lain, film ini “ternyata benar karena debat nasional tentang kekerasan topeng di layar ternyata mendidih.” Dengan karakter Gail Weathers (Courteney Cox), film ini menunjukkan kepada kita bagaimana fiksasi media kita pada pembunuh kejam juga dapat benar-benar memberdayakan mereka lebih dari bersinar lembut pada perbuatan gelap. Dan seperti yang dicatat Delgado, “ketakutan dalam film itu berasal dari kenyataan bahwa kejahatan dengan kekerasan lebih mungkin untuk mengintai penghentian di rumah” daripada kejahatan jarak jauh dan penjahat yang membuat kita terpaku pada unit televisi kita.

Alasan waralaba Order sekarang lebih kuat daripada sebelumnya lebih cepat daripada yang dimiliki Craven latihan dalam meta-fear tidak mengatakan materi itu sendiri dengan mengolok-olok pada kiasan ketakutan saat ini (bahkan seandainya menatap Jamie Kennedy memberikan “data” bertahan dari film ketakutan tidak akan pernah menjadi oldschool). Film ini juga memaksa kita untuk berjuang dengan paradigma depresi di mana para pengikut utama ketakutan di layar berubah menjadi pelaku kekerasan yang tepat, sebuah tema tenang yang sangat hidup dalam film-film terbaru lainnya. Tenang, jangan salahkan lagi mitos ketakutan ini yang berarti bahwa Craven memiliki pendapat yang sama dengan para pencelanya bahwa foto-foto bergerak kekerasan mendorong tindakan kekerasan. Sebagai pembunuh kedok dalam Order terkenal mengumumkan, “Film membuat tidak lagi plot psiko! Film plot psiko ekstra artistik!”

Meski memprovokasi pada masing-masing Gainesville Ripper dan Jeffrey Dahmer mendapat inspirasi dari Exorcist III

, akan ada lebih dari sedikit kebenaran untuk pemikiran itu. Namun karena maestro ketakutan Wes Craven tidak pernah berubah menjadi nyata menjadi setan mimpi atau pedang bertopeng hantu, kita akan berhati-hati mengambil kesempatan kita kembali menatap foto-foto ’90-an memprovokasi ini tahun demi tahun.

Dadu (1997)

Film Vincenzo Natali 1997 Dice adalah penghasilan tidak teratur (dan kami tidak lagi benar berbicara tentang Dadu itu sendiri). Sekilas, bagian terbaik dari film ini adalah sifat dasar dari premisnya: orang asing tanpa mengingat bagaimana mereka tiba bertemu di ruang yang rapi (Dice tituler). Karakter harus menavigasi berbagai macam jebakan dan mendapatkan uang dari satu kubus ke kubus lainnya. Dengan perhitungan kecil, mereka dapat menentukan kamar mana yang aman dan menyusun strategi. Jika Anda mendapatkan sebelumnya ketakutan sesaat atas jebakan brutal, Anda dibiarkan dengan ketakutan eksistensialis yang bertahan lama setelah kredit bergulir. Bayangkan kapal penyapu ranjau dengan konsekuensi fatal karena berbahaya, dan Anda akan mempertahankan pemikiran konvensional.

Jika tidak ada yang lain, Dadu juga dapat dipuji karena efeknya yang luar biasa pada ketakutan ekstra, berjalan-jalan sehingga Dilihat mungkin akan mungkin mungkin angin (lebih cepat daripada tergagap untuk istirahat). Dan itu disempurnakan untuk menyaksikan karakter menavigasi bahaya Rekreasi Cumi tanpa memikirkan kubus misterius itu dan program artistik penyiksaan dan kematian yang tetap sadar di setiap ruangan yang menyendiri.

Cakrawala Turnamen (1997)

Beberapa mempertahankan dikenal sebagai Cakrawala Turnamen sedikit turunan, dan mereka tidak lagi berbahaya . Pitch yang sudah lama ditetapkan untuk film ini ternyata hampir benar-benar “Hellraiser bertemu Asing.” Sebaliknya, karena kredit bergulir, Anda mungkin mungkin juga benar-benar menumpuk diri Anda bertanya-tanya mengapa kita tidak lagi mempertahankan wilayah ketakutan kosmik ekstra di kosmos.

Ruang melibatkan Sam Neill karena penemu kapal yang lebih cepat daripada yang lembut segera kehilangan pikiran bahwa setiap orang langsung muncul kembali, memimpin personelnya untuk mengambilnya dengan cepat. Namun karena tur melalui time warp mengekspos kapal ke kekuatan kacau neraka (kami tidak dapat mendorong namun menengahi sutradara Paul WS Anderson atau pencipta Philip Eisner adalah pengikut Warhammer 40.000 ), karakter malang kita menjelajah ke satu hal yang lebih buruk dari neraka di Bumi: neraka di space.

Kritikus tidak begitu menyukai film ini ketika dirilis, atau malah menghasilkan acar kultus yang diperoleh di kemudian hari bertahun-tahun. Dan bahkan ketika objeknya dibuat tidak lagi cocok satu sama lain, itu gay untuk menyaksikan Sam Neill, Laurence Fishburne, dan Jason Isaacs dalam film sci-fi ketakutan bersama.

Misi Penyihir Blair (1999)

Banyak foto bergerak di daftar ini memecah belah, namun tidak ada, mungkin, yang lebih tak tertandingi seperti Misi Penyihir Blair yang dihasilkan dari sifat film yang benar-benar gerilya. Ditembak dalam delapan hari tertinggi dan untuk anggaran dalam seratus ratusan (mungkin mungkin akan menghasilkan hampir $250 juta yang merugikan), film ini terlihat sangat menghargai apa itu: kisah terputus-putus dari tiga pengunjung situs yang berkeliaran di hutan melihat ke bawah mitos “Penyihir Blair.” Untungnya, film ini ditingkatkan dengan pengendaliannya yang mengagumkan dan salah satu kampanye pemasaran dan pemasaran paling cerdas dalam sejarah ketakutan.

Peluncuran online film ini ternyata sangat sederhana, mengklaim bahwa para aktor yang bersemangat sekarang entah suram atau hilang. Harta karun itu, apa yang akan disingkirkan sebagai film penemuan yang benar-benar tradisional berubah menjadi nyata menjadi kisah mengerikan yang merekam hari-hari terakhir tiga karakter malang.

Faktual pemasaran dan pemasaran saja tidak mendorong plot film ini seperempat dari seribu juta dolar, meskipun. Keberhasilan itu juga dapat dikaitkan dengan elemen ketakutannya, bersandar pada fakta yang tak terbantahkan bahwa kita paling malu dengan hal-hal yang tidak bisa kita lihat dan bahkan membuat kita tidak mengerti (yang bisa sesederhana suara-suara aneh. , peta yang hilang, atau seseorang yang berdiri di sudut tanpa alasan). Dan karena hasil digital terus meledak dalam waktu yang lama, film ketakutan menunggu-ke-dasar ini terasa lebih cepat dari sebelumnya.

Linked say material:

Liputan Asli

HOT 🔥  Pemeran 'Occupy Me Out' yang bertabur superstar mengambil hati di Broadway

Baca juga

'Home of the Dragon' menandai final HBO terbesar sejak 'Game of Thrones'

'Home of the Dragon' menandai final HBO terbesar sejak 'Game of Thrones'

Tampaknya elemen tertinggi lebih baik dari Home of the Dragon adalah pendahulunya. Kurangi Romano Oleh …

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *